Tartalomjegyzék Tartalomjegyzék Holt sziget Halo 3 Gears of War Assassin’s Creed: Jelenések Super Smash Bros. Ultimate Final Fantasy 7: Remake
A videojáték -előzetes művészete finom. A pótkocsinak izgatottan kell izgatni az embereket, hogy egy közelgő videojátékot játsszanak, miközben ideális esetben reprezentatívak abban, hogy mi lesz ez a játék. Világossá vált azonban, hogy rengeteg pótkocsi – legalábbis a játékmenet nélkül – inkább a hype generálását érdekli, mint különösen hűséges. Ez az első pillantás a világra, a karakterekre, és talán még egy játék főnökeire is, de mint egy rövid film. Mivel a pótkocsik annyira különbözhetnek a végső játéktól, azt akartuk találni, hogy a legjobb videojáték -pótkocsik csak a pótkocsik hatékonyságát ítélik meg, és nem veszik figyelembe, mennyire pontos vagy jó a játék, amelyet hirdetnek. Ugyanolyan valószínű, hogy egy szörnyű játéknak és minden idők egyik legjobb játékának csodálatos pótkocsija lesz.
Miután minden konzol generációjából több száz videojáték -pótkocsi archívumát ásottunk, elkészítettük a valaha készített legjobb videojáték -pótkocsik listáját.
Holt sziget
Hol indíthatnánk máshova, mint az egyik leghírhedtebb pótkocsi, amelyet valaha szabadon engedtek? Rengeteg „művészi” pótkocsi volt a Dead Island előtt, és később beszélünk róluk ebben a listában, de erről valami másnak érezte magát. A pótkocsi felépítését leginkább egy családi harc – és elveszített – fordítva lőtték, hogy túléljék a közelgő zombi -hordát, és érzelmesek voltak, annak ellenére, hogy látta, hogy ez mind a kezdetektől fogva véget ér. Különbözőnek érezte magát az akkori többi zombi játéktól, amelyek a cselekvésről vagy a horrorról szóltak. A Dead Island úgy döntött, hogy személyesebb és melankolikusabbnak érzi magát. A hangzás önmagában még mindig hidegrázást okoz nekünk. Rövidfilmként ez egy mesterien kidolgozott és hatékony média darab. Ha azt reméli, hogy a játék valami hasonló lesz a pótkocsihoz, akkor határozottan indíthat egy hamis hirdetést.
Halo 3
A Halo 3 marketing ciklusa irreális volt. Ha nem voltál ott, hogy megtapasztalja, nehéz leírni, hogy ez a játék még a mainstreamben is volt. A játék címkéje egyszerűen „hinni” volt, és az összes utánfutó, amelyet a játékhoz kaptunk, amelyre még mindig gondolkodunk, megosztja ezt az egyszerű címet. Ahelyett, hogy CGI-t, játékmenetet vagy élő fellépésű pótkocsit készítene (amit Bungie természetesen még mindig tette), ezt a pótkocsit dioráma segítségével készítették. Egy bántalmazó zongorapálya vezeti a kamerát a különféle jelenetek között, a kimerült, sebesült és rémült tengerészgyalogosoktól kezdve a brutálisokig, amelyek robbanóanyagok és vadászok robbantanak fel az emberi ellenálláson keresztül. Annak ellenére, hogy nincs mozgás, hihetetlenül dinamikus, és mélyebb réteget mutat ennek a kétségbeesett háborúnak, mint egy szuper katona látványának mögött. Bezárjuk a hősünk, a mesterfõnök egy lövését, amelyet nyilvánvalóan egy brutális kezükben verhetünk le. A pótkocsi egyetlen mozgása az, hogy a főnök felemeli a fejét, mielőtt a „Believe” a képernyőn megjelenik. Tökéletes.
Háborús fogaskerekek
A Dead Island előtt a Gears of War volt az első játék, amely egy pótkocsit készített, amelynek radikális távozása volt a játékból. Igen, a Gears világa hihetetlenül szörnyű és reménytelen volt, de ez az érzelem általában hátsó ülést vett a bombaszos tűzoltásokhoz és a tartályszerű karakterek között. Ez a pótkocsi viszont úgy festette a világot, mintha úgy érzi, ha nem lenne videojáték. A Mad World borítóját hihetetlen hatáshoz használták, amikor Marcus vándorol egy szörnyű városon keresztül, amelyet a szörnyek követtek el. Valóban eladja annak a világnak a kétségbeesés és a reménytelenség érzését, ahol a szörnyek valójában valósak. A sorozat megkísérelné újra létrehozni ezt a hangot a különféle effektusok két folytatásával, de ez az első kísérlet volt az, amely inspirálta a tendenciát.
Agyilkin hitvallása: Jelenések
Mondja el, mit fog tenni az Ubisoft -ról, de ez a cég tudja, hogyan lehet egy gyilkos pótkocsit készíteni. Különösen az Assassin’s Creed Games volt a minden idők legszebb és legmegtényesebb pótkocsija, az Assassin’s Creed: a kinyilatkoztatások a csúcs. Az utóbbi néhány bejegyzéssel ellentétben, amelyek lassú és gyászos hangzást tartalmaztak, ez a Woodkid pálya vidám tempóját használja. Ez egy újabb példája annak, hogy először megmutatja a végét, mielőtt visszavágnánk, hogy megmutathassa egy idős Ezio -t a szárazföldön és a tengeren, ahol a sorozat először kezdődött. Miután egy nyilat levonott, egy olyan akciósorozat, amely Zack Snyder elpirul, elindul, hogy megmutassa az őrült harc koreográfiáját és a harc brutalitását. A végén megkapjuk a játék ígéretét, hogy mindent visszahúzzunk az eredethez, mivel Ezio látja az Altair látását mellé, miközben a hurok a nyaka körül van kötve.
Super Smash Bros. Ultimate
Minden új Smash játék előtt mindig azt kérdezzük: „Ki lesz benne?” A dolgok kissé különböztek, amikor megtudtuk a Super Smash Bros. Ultimate -ról a Nintendo Switch számára, mert mindannyian feltételeztük, hogy elveszítjük a karaktereket. Végül is, nem tudtuk megszerezni az egész beosztást a Smash -től a Wii U -tól, különösen a vendégszereplők, például a Kígyó, a Ryu és a Cloud in Ultimate, igaz? Nos, a Nintendo nem hagyott helyet a kétségeknek, amikor kiadta a mindenki itt van! utánfutó. Lassan kezdődik, és átmegy a klasszikus karakterekre, amelyekre mindannyian vártunk, és számoljuk őket, de körülbelül félúton, a Cloud és a Kígyó megerősítése után, eldobja a bombát, hogy „mindenki itt van!” A pótkocsi nem csak megmutatja nekünk mindenkit ebből az őrülten hatalmas névjegyzékből, hanem egy pillanatra egy pillanatra megmutatja minden karakterét, hogy egy pillanatra ragyogjon és megmutatja személyiségét vagy mozgást. Nem számít, ki vagy rajongója, legalább egy pillanatra érezheti magát, hogy látja ezt a pótkocsit. A Super Smash Bros. Ultimate bebizonyította, hogy méltó ennek a feliratnak csak ezzel a pótkocsival, és valaki csak jobb lett az egyes karakterekkel, amelyeket hozzáadott a tény után.
Final Fantasy 7: Újjáépítés
Az egyik kedvenc pótkocsi -típusunk az, amit eleinte nem tudunk elhelyezni. Szeretjük azokat a néhány pillanatot, amikor nyomokat keresünk, és kitaláljuk, hogy mi lehet, vagy ha ez csak valami teljesen új. Így volt a Final Fantasy 7: Remake felfedése 2015 -ben. Ezen a ponton a rajongókat oda -vissza ráncolták, hogy ilyen dolgot is meg lehet -e tenni, tehát még akkor is, ha láttuk, hogy az óriási csövek egy metropolotin városon futnak, nem akartuk felvetni a reményeinket. Az elbeszélés szintén kétértelmű volt. Aztán megláttuk a vonatot és a játszóteret azzal a baljós basszusszalddal, amely ehhez a trilling zongorához vezet. Ha nem voltál ott, akkor nagyon javasoljuk, hogy keresse meg a trailerre adott reakciókat, és figyelje a felismerést, amikor rájönnek, hogy igen, a Final Fantasy 7: Remake történik. Vagy, amint a narrátor arra a következtetésre jut, hogy “De öleljünk át bármit, amit hoz, mert visszatérnek. Végül az ígéret megtörtént.” Nehéz elképzelni, hogy egy újabb pótkocsi olyan rajongói csoporttal beszél, mint hosszú, hosszú ideig.
