Burt Lancaster 61 éves háborús filmje, 94% -kal a Rotten Tomatoes-on, az egyik leginkább alulértékelt WW2-film

Ha új WW2 -filmet keres, amely ötvözi a vonzó akciót a képzőművészet iránt, ne keresse tovább, mint Burt Lancaster bűncselekmény alulértékelt vonatát. Az 1965 -ben kiadott thriller a francia ellenállási harcosok egy Ragtag -csoportja köré összpontosul, amikor arra versenyeznek, hogy megállítsák a Franciaország legnagyobb műalkotásait, mielőtt megérkezik a náci Németországba.
Noha Hollywood a nácik nagy művészetének lopását érintette korábban olyan filmekben, mint George Clooney’s The Monuments Férfi és Steven Spielberg elveszett bárkáinak raiderei, ritkán a tét olyan vágott és száraz, mint a vonatban, amelyet a 60 -as évek egyik legjobb háborús filmjének tekintnek. Itt a felbecsülhetetlen francia remekművek sorsa néhány olyan aluljáró kezében rejlik, akiknek mind a nácik, mind a rokon bombázás festményeit meg kell védeniük, hogy ne veszjenek el a történelembe. A magas téttel, a Make-vagy a Treak Ilyen cselekményekkel nem csoda, hogy a vonatot a 2. világháború egyik legszundáltabb filmjének tekintik.
Burt Lancaster’s The Train az egyik legeredményesebb WW2 -film
Ez volt az egyik első film a náci művészeti lopásról
A vonat Franz von Waldheim ezredest követi, a náci tisztviselõitől megkülönböztette a „degenerált művészet” elismerése miatt, amelynek Paul Scofield fenyegetõ előadása messze az egyik legjobb háborús filmes gazemberek. Az utolsó napokban, amikor a szövetségesek felszabadítják Párizst, Waldheim vonatot biztosít, hogy a Jeu de Paume Múzeumból Franciaország legszebb festményeinek néhányát visszahozza Németországba, vezető Mademoiselle Villard (Suzanne Flon) vezetője, hogy a francia ellenállás vezetőjéhez Paul Labiche (Burt Lancaster) visszatérjen a művészetek visszaszorításához.
Összefüggő
15 legpontosabb WW2 film, rangsorolva
Számos II. Világháborús filmben a történelmi pontatlanságok szembesülnek, de sokan mások kiemelkednek a részletekre való aprólékos figyelmük miatt.
Noha Labiche kezdetben ellenzi a missziót, mondván, hogy „nem pazarolja az életet a festményekre”, meggondolja magát, miután a nácik kivégezték barátját és mentorát, Papa Boule -t (Michel Simon) a vonat motorjának szabotálására. Egy bonyolult sémán keresztül az ellenállás tagjai megpróbálják visszakapni a vonatot Párizsba, mielőtt a blokkolt vasútvonalakkal, a német katonákkal és még a szövetséges bombázás fenyegetésével is találkoznának. Végül a Labiche -t arra kényszerítik, hogy folytassa a missziót egyedül, elhatározta, hogy szabotálja a vonatot és megvédje a festményeket – vagy meghaljon.
Miért tart a vonat még ma is ma?
A vonat a vonakodó háborús hős Trope úttörője volt
Noha olyan filmekkel bántak minket, mint például a magán Ryan megmentése, amelynek főszereplője akaratlanul elindul a küldetésébe, de ennek ellenére a vonat kiadása óta eltelt évtizedekben fontos emlékezni, hogy a vonakodó háborús hős trópája nem mindig volt olyan népszerű, mint manapság. Persze, a hős trófeája, amely elutasítja cselekvési felhívását, gyakori, mivel Joseph Campbell ragyogóan kiemelte a Hero’s Journey című könyvében, amely számos film grafikonját befolyásolta; Ez az elutasítás azonban általában a hős félelme vagy aggodalma körül forog, nem pedig nem szereti magát a küldetés iránt.
Ami Labiche karakterét annyira vonzóvá teszi a vonatban, az a vonakodás, mivel ez annyira akadályozza a missziónak, mint a Waldheim és a nácik.
Ezzel szemben a Labiche kezdetben elkerüli a művészet visszaszerzésének gondolatát, a festmények fogalmát pedig fontosabbnak, mint az emberi életnek, mint tarthatatlannak. Ami Labiche karakterét annyira vonzóvá teszi a vonatban, az a vonakodás, mivel ez annyira akadályozza a missziónak, mint a Waldheim és a nácik. Végül a Labiche képes félretenni ezeket a kétségeket, és életét nemcsak Franciaország díjazott műalkotásainak, hanem kultúrájának védelmére is fordítja.
A vonat
Megjelenési dátum
1965. március 7
Futásidő
133 perc
Igazgató
John Frankenheimer