Christopher Okonkwo, a nigériai hírességek videóírója számára a filmkészítés több, mint szakma, hanem sorsa. A nigériai Anambra államban született kreatív karrierjét az Egyesült Államokban építette, a színfalak mögött olyan zenei csillagokkal, mint a Phyno és az Flavor.
Az alázatos kezdetektől kezdve Okonkwo 2011 -ben alapította a Nouva Concept LLC produkciós cégét, majd 2016 -ban regisztrálta a társaságot az Egyesült Államokban, kibővítve elérhetőségét Nigériában és az Egyesült Királyságban.
Az amerikai szórakoztatóiparban töltött évei nem csupán a műszaki elsajátítást tanították neki – a pontosság, a tervezés és a vizuális történetmesélés gondolkodásmódját ösztönözték neki.
A The Whistlerrel folytatott interjúban a hírességek videóírója megosztja az Egyesült Államokban és az emberekbe történő befektetési útját.
Megvitatta új Nigériában zajló filmprojektjeit és azt, hogy miként alakítják át a Nollywood filmkészítést Hollywood Standard -ra.
Kivonatok…
Lenyűgöző karriert építettél hírességek videóírójaként az Egyesült Államokban, és olyan tehetségekkel dolgozzon, mint Phyno-mi volt néhány meghatározó pillanat, amely segített betörni ebbe a magas szintű térbe?
A térbe való betörés következetességet, alázatot vett igénybe, és mindig a vártnál többet szállított. Meghívtak egy meghatározó pillanatot, hogy a színfalak mögött tartott tartalmat készítsen egy New York-i nagy koncerten.
Ez az egyetlen lehetőség kimutatta nekem a kulcsfontosságú iparági szereplőknek – a művészeteknek, a menedzsereknek és a producereknek -, akik nagyra értékelték a részletemet a részletek és a filmművészet szempontjából. A szó gyorsan elterjedt, és hamarosan olyan tehetségekkel töltöttem be, mint Phyno, íz és sok más. Minden hajtás lépcsővé vált a következőhöz.
Mi inspirálta az átmenetet a nagy művészek külföldi lövöldözéséről egy filmprojekt elindításáig Nigériában, és milyen történetet reméli, hogy elmondja ezt a lépést?
Az inspiráció a mély vágyból származott, hogy autentikus afrikai történeteket meséljenek el világszínvonalú látványtervekkel. Miközben külföldön építettem karrierem, mindig tudtam, hogy hazatérek, hogy valami értelmes dolgot készítsek.
Ez a filmprojekt nem csak a szórakozásról szól, hanem arról, hogy kiemeljük kultúránkat, ellenálló képességünket és a nigériai életet meghatározó mindennapi tapasztalatunkat. Olyan történeteket akarok létrehozni, amelyek rezonálnak a nigériaiakkal és a diaszpóra, olyan történeteket, amelyek tükrözik, kik vagyunk büszkeséggel és hatalommal.
Látja-e ezt a projektet egyszeri visszatérésnek Nigériába, vagy a hosszú távú részvétel kezdetét?
Ez csak valami nagyobb kezdete. Hosszú távú részvételt látok Nigéria kreatív tájában. A projekten túl a mentorálás, a képzési műhelyek és az együttműködések révén tartós beruházásokat vizsgálom.
Az olyan platformokkal, mint például a Create Akadémia, mint partnerek, a látomás az, hogy a tehetség ápolása, az innováció elősegítése és egy kreatív ökoszisztéma létrehozása, amely messze túlmutat ezen az egyetlen filmen.
Hogyan alakította ki az amerikai szórakoztatóiparban szerzett tapasztalata a történetmesélés és a produkció megközelítését, főleg amikor visszahozza ezt a jövőképet Nigériába?
Az amerikai ipar tanította nekem a fegyelemt, a stratégiai tervezést és a magas szintű végrehajtás erejét. A mesemondás univerzális, de hogyan keretezi és bemutatja, ez a különbség.
Megtanultam erős érzelmi narratívákat építeni, pontossággal végrehajtani és nagyszabású produkciókat vezetni. Hazahozva ezt az élményt, Nigéria nyers, szenvedélyes energiáját keverem egy finomított, strukturált megközelítéssel, amely világszerte képes versenyezni.
Milyen kihívásokkal szembesültek-vagy vársz-, ahogy megpróbálja megismételni egy amerikai szintű termelési szabványt Nigériában, és hogyan navigálsz ezeken a különbségekben?
A legnagyobb kihívás az infrastruktúra – a hatalom, a berendezések hozzáférése és az inkonzisztens műszaki támogatás. De megtanultam gyorsan alkalmazkodni.
Alapvető felszereléssel szállítok, együttműködök megbízható helyi személyzetekkel, és prioritást élvezek a képzésben. Sok szempontból ezek a kihívások több kreativitást tápláltak. A korlátozások arra késztethetik Önt, hogy okosabb megoldásokat találjon – és gyakran kezdődik a valódi innováció.
Végül, milyen hatással lesz ez a projekt a nigériai filmiparra és a fiatal kreatívokra, akik követni akarják az Ön lépéseit?
Azt akarom, hogy ez a projekt bebizonyítsa, hogy a nigériai történetek megérdemlik – és elérhetik – globális termelési szabványokat. Ha egy fiatal kreatív látja, amit tettünk, és azt gondolja: „Ha megtette, én is tehetem”, akkor sikerrel jártam.
Ez a narratíva megváltoztatásáról, a bár emeléséről és a kiválóság örökségének felépítéséről szól. Remélem, hogy kinyitja az ajtókat, szikrák ambíciót és felhatalmazza a mesemondók következő hullámát.
A Nedcomoaks Ltd -nél turnézott Londonból Birminghambe, Manchesterbe, Lagos -ba, valamint Houston, Atlanta, Maryland, Calgary és Torontó között. Mi a motivációja?
A NedComoaks a látást, a örökséget és a közösségek építésének elkötelezettségét képviseli – és ez igazodik a saját kreatív célomhoz. A kontinensek útján történő dokumentálása erőteljes volt.
Ez motivál arra, hogy folyamatosan meséljek el olyan történeteket, amelyek az ügyet – az előrehaladást, az álmokat valósították meg és a hatással. Ha látjuk, hogy egy nigériai márka bővül és világszerte virágzik, emlékeztet arra, hogy képesek vagyunk nagyságot építeni – és ezek a történetek megérdemlik, hogy elfogják és megosszák őket.
Végek
