A felemelkedése kompakt digitális fényképezőgépek és kiváló minőségű kamerák beépítve a telefonba azt jelentette, hogy a hagyományos analóg filmes fényképezés szinte a létezéséig halványult. De a „filmes megjelenés” trendje megugrott az Instagramon és a TikTokon, és nincs jobb módja annak, hogy autentikus analóg fényképezési megjelenést kapjunk, mint a filmre való felvétel.
Már kitértem a filmes fényképezőgépek legjobb típusai választhat, hol vásárolja meg őket, és milyen filmet használjon, ezért itt bemutatom azokat a kulcsfontosságú dolgokat, amelyeket tudnia kell az első képek elkészítéséhez. Végigvezetem a film előhívásának folyamatán, valamint azt is, hogyan menthetsz meg egy köteget a negatívok otthoni digitális fényképezőgépével történő beolvasásával.
Ne feledje, hogy a „hogyan készítsünk fényképet” témája lényegében végtelen – nem is beszélve arról, hogy erősen szubjektív. Tehát ahelyett, hogy átfogó útmutatót készítenék, igyekeztem ezt a legfontosabb elemekre összpontosítani, amelyeket tudnod kell: a jelenet fényének elemzésétől a használandó rekesznyílásig. Innentől már csak Önön múlik, hogy tovább merüljön-e a fotózás világában, és Ön legyen a következő Ansel Adams. Vagy azt hiszem, Brooklyn Beckham.
Hogyan készítsünk fényképeket filmre
Az első dolog, amit meg kell tennie, hogy ténylegesen betölti a filmet a fényképezőgépbe, ami nem mindig egyszerű, és nagyon változó a használt fényképezőgép típusától függően. De az internet egy csodálatos forrás, és rengeteg van hogyan kell berakni-filmet útmutatók vagy YouTube-videók szinte minden valaha készült filmes fényképezőgéphez.
Ha a filmet betöltötte a fényképezőgépbe, az első dolog, amit meg kell tanulnia, az az expozíció beállítása. Ha jártas a digitális fotózásban, akkor ennek nagy része ismerős lesz, de még ha teljesen új vagy a fotózásban, nem olyan nehéz megbirkózni vele.
Ez a jelenet meglehetősen nagy kihívást jelentett, mivel rendkívül sötét területek vannak az alagúton, és világos területek kívül. Tudtam azonban, hogy sziluettet akarok rajzolni a futókról, ezért a világos területre tettem ki, hogy minden más árnyékba kerüljön.
Andrew Lanxon/CNET
Három elem szabályozza az expozíciót: a film ISO-érzékenysége, az objektív rekeszértéke (ami azt jelenti, hogy milyen szélesre van nyitva, és ezáltal mennyi fényt tud beengedni) és a zársebesség (ami azt jelenti, hogy mennyi ideig marad nyitva a zár, és mennyi ideig tesszük ki a filmet fénynek). Minél több fény jut be, annál világosabbak lesznek a képek, és fordítva.
Az ISO-érzékenységet az Ön által választott film állítja be, legyen szó a Kodak Gold viszonylag alacsony ISO 200-as értékéről vagy az Ilford’s Delta 3200 érzékenyebb ISO 3200-ról. Egyes fényképezőgépek automatikusan kiolvassák ezeket az információkat a filmdobozokból, míg másoknak manuálisan kell beállítania a számot a fényképezőgépen. Így már csak a rekeszértéket és a zársebességet kell figyelembe vennie, mindkettőt egyszerűen a készíteni kívánt fénykép típusa és a körülmények határozzák meg.
Ha álmodozó sekély mélységélességet szeretne, ahol a háttér elmosódott a téma körül, akkor f/1,8-as vagy nagyobb rekeszértékre lesz szüksége, ha az objektív megengedi. Ez több fényt enged be, ezért gyorsabb zársebességre lesz szüksége a kompenzációhoz. Ne feledje, minél kisebb az f-stop szám, annál szélesebb a rekesznyílás, és annál kevésbé lesz fókuszban a képmélység.
Többet szeretne a tájáról a fókuszban? Remek, szűk f/8 vagy f/11 rekeszre lesz szüksége. Ez a kisebb lyuk azt jelenti, hogy kevesebb fény jut be, így hosszabb záridőre is szüksége lesz, hogy a filmnek legyen ideje megfelelően exponálni. A hosszabb záridő azonban azt jelenti, hogy homályos képet készíthet, különösen, ha kézben tartva fényképez.
A jelenet nagyobb részét tudtam fókuszban tartani egy szűk rekesznyílás használatával. Mivel fényes nappal volt, még mindig elég gyors zársebességet tudtam használni, hogy éles képet kapjak kézben.
Andrew Lanxon/CNET
1/15 másodperces vagy hosszabb expozíció a legjobban a háromlábú hogy a fényképezőgép stabil maradjon, és éles képet készítsen. Ha napfényben kézi fotózásra készül, először a zársebességet vegye figyelembe – tartsa legalább 1/150 másodpercnél, és ennek megfelelően állítsa be a rekesznyílást. Ha tudja, hogy félhomályban fog kézből fényképezni, válasszon érzékenyebb filmanyagot, például Kodak Portra 800 színes képekhez vagy Ilford Delta 3200 fekete-fehérhez.
A megfelelő expozícióhoz szükséges beállítások meghatározása azonban nem mindig egyszerű, és Önnek vagy a fényképezőgépének alapvetően elemeznie kell a környezeti fényt a jelenetben, hogy eldöntse a beállításokat. Ezt „mérésnek” hívják, és egyes kamerákban, például a Mamiya 6-ban vagy a Canon 1000F-ben beépített fénymérők vannak. Ha a jelenetre irányítja őket, a keresőben lévő skála jelzi, hogy túlexponálta-e a jelenetet vagy sem. Ha túlexponált, zárja le a rekeszt egy vagy két lépéssel, vagy használjon gyorsabb zársebességet. Ha pedig alulexponáltad a jelenetet, és fel kell világosítani a dolgokat, nyissa ki a rekesznyílást vagy csökkentse a zársebességet.
Kézi mérőlámpa
Néhány fényképezőgép – különösen a régebbi modellek szeretik a szépet Yashica A TLR 1959-től — nincs fénymérőjük, ezért más módon kell megoldani. Történelmileg a fotósok dedikált fizikai fénymérők. De mostanra sok fotós, köztük jómagam is rájött, hogy elegendő a telefon használata. Különféle fénymérő alkalmazások léteznek, például az általam használt, az úgynevezett Fénymérőamely lehetővé teszi a kamera beállításainak megadását, és a telefon kamerájának fénymérőként való használatát az expozíció meghatározásához. Ezt használtam 35 mm-es és 120-as filmek fényképezéséhez, és soha nem vezetett rosszul.
A Light Meter alkalmazás segítségével (balra) az előttem lévő jelenet elemzésére tudtam kiválasztani a legjobb beállításokat az utolsó felvétel elkészítéséhez (jobbra).
Andrew Lanxon/CNET
A tökéletes expozíció elérése azonban nem mindig egyszerű, és a filmes fotózás mókájának része az is, hogy néha nem mindig sikerül tökéletes képet készíteni. A próbálkozásról és a hibáról, valamint a tanulásról szól. A fényes égboltra és a sötét, árnyékos előtérre való exponálás még a mai digitális fényképezőgépek legjobbjai számára is rémálom, mivel vadul különböző kamerabeállításokra lesz szüksége attól függően, hogy a világos vagy sötét részeket szeretné megfelelően exponálni.
A film esetében Ön, a fotós dönti el, mire szeretne exponálni. Ha helyesen méri fel a jelenetet, akkor nem tévedhet messzire. Sok filmállomány, köztük a Kodak Gold is előnyös, ha kissé túlexponált. Tehát, ha különböző értékeket kap a jelenet különböző részeinél, gyakran a legjobb, ha azt választja, amelyik világosabb expozíciót eredményez.
Ha nem vagy biztos benne, készíts két képkockát: az egyiket enyhén túlexponált, a másikat kicsit alul, majd később eldöntheted, melyik a legjobb.
A Hasselblad 500C használata a fény manuális mérését jelenti. Ez nem mindig könnyű, különösen ilyen sötétebb naplementekor.
Andrew Lanxon/CNET
Ha van egy point-and-shoot fényképezőgép vagy egy modernebb, automata beállításokkal rendelkező tükörreflexes gép, ez kiveszi a találgatásból, hiszen a fényképezőgép maga dönti el a beállításokat. De ez nem mindig tökéletes, és egyes jelenetek még a legjobb fényképezőgépek fénymérőjét is megtévesztik.
Tehát most elkészítette fényképeit, itt az ideje, hogy előhívja őket
A legjobb módja a film előhívásának és szkennelésének
A film előhívásának legegyszerűbb módja, ha elviszi a filmet egy helyi fényképezőgép-üzletbe. Azt is elküldheti egy laborba, ahol előhívhatja és beszkennelheti a negatívokat a filmszkennerük segítségével. Ezután visszakapja az analóg fényképeket és digitális fájlokat. Könnyen.
Noha ez kiküszöböli a fejlesztés és a szkennelés fáradalmait, a hátránya az, hogy drága lesz. Például a helyi laborom egy tekercs 35 mm-es filmet fejleszt 6 fontért (8 USD), de akkor még további 10 GBP (13 USD) filmenként a nagy felbontású szkennelésért. Persze lehet, hogy 20 dollár nem tűnik hatalmas költségnek egy filmtekercs feldolgozása, de ha hetente több filmtekercset kezdesz készíteni, ez a költség összeadódik. Több munkát saját maga is elvégezhet, hogy csökkentse ezt a költséget.
Nem akarok magam előhívni filmet, ezért ehhez egy labort használok, majd magam szkennelem be a negatívokat.
Andrew Lanxon/CNET
Nem érdekel az otthoni fejlesztés. Míg vannak különféle készletek amelyek egyszerűbbé teszik az otthoni fejlesztést, mint egy teljes sötétkamra felállítását, nagy pontosság szükséges a megfelelő kialakításhoz. És nem akarok annyi extra készletet a házamban, ezért szívesen fizetek egy helyi labornak a fejlesztésért. Otthon azonban beolvasom a negatívokat, hogy digitális fájlokat kapjak.
Míg a jó laborok dedikált filmszkennereket használnak, ha már van digitális fényképezőgépe és makróobjektívje, ezt nem olyan nehéz saját kezűleg elkészíteni. használok a készlet a Valoi-tól amely a fényképezőgép lencséjére csatlakozik. Beépített háttérvilágítással rendelkezik, amely átvilágítja a negatívot, lehetővé téve, hogy minden képkockáról lefotózzam, és egyszerűen áthúzzam a csíkot a következő képkockára. Egyszerű, és miközben a Könnyű 35 mm és Egyszerű 120 készlet nem különösebben olcsók, ha sok filmen mész át, nem tart sokáig, amíg megtérül a költség.
A bal oldalon a negatív a digitális fényképezőgépemmel és a Valoi készlettel fényképezett. A jobb oldalon látható a kész kép az Adobe Lightroom Classic Negative Lab Pro segítségével történő átalakítása után.
Andrew Lanxon/CNET
Ami ezután marad, az egy rakás nyers kép a negatívokról. Importálja ezeket az Adobe Lightroom Classic-ba, és használjon egy úgynevezett bővítményt Negatív Lab Pro átalakítani és beállítani őket a kívánt megjelenés eléréséhez. Rajtad múlik, hogy milyen messzire akarod ezt vinni, mivel lehet, hogy néhányan a természetes filmanyaghoz a lehető legközelebbi megjelenésre vágynak, míg mások egyedibb megjelenést szeretnének elérni a felvételeiken. Mint minden művészetnél, nincs jó vagy rossz módja annak, hogy bármit is csinálj, és ez csak az Ön személyes preferenciáitól függ.
A Valoi lapolvasó készletek megkönnyítik a negatívok otthoni szkennelését.
Andrew Lanxon/CNET
Végül maradnak a filmképei, amelyeket saját filmes kamerájával készített az Ön által előnyben részesített filmanyag segítségével. Hurrá! Túlélted. Most öblítse le, és addig ismételje, amíg a ház tele van fotókkal, és a bankszámlája nyomasztóan üres.
Extra profi tippek kezdő filmes fotózás számára
Leejtettem a fényképezőgépemet, és a hátlap kinyílt, fénynek téve ki a filmtekercset. Több kép megsemmisült, de szeretem azt a szerencsés balesetet, amikor ennek a keretnek a szélei égnek, így természetes keretet alkotva ennek a párnak.
Andrew Lanxon/CNET
Kezdje olcsón. Lehet, hogy a film viszket, amit csak karcolni kell, de előfordulhat, hogy egyáltalán nem tud vele foglalkozni. Érdemes keresni egy megfizethető filmes fényképezőgépet — mint pl Canon EOS 1000F — és próbáld ki, mielőtt ezreket fröcskölsz egy díszes készletre.
Ne lépj túl. Ez nem olyan, mint a digitális, ahol egy délután több száz képet készíthetsz, majd úgy döntesz, hogy megtartasz egy-két kedvencedet. Hát lehet, de egy vagyonba fog kerülni. Szeretek eseményenként egy tekercs filmre korlátozni magam. Számomra az a varázsa, hogy jobban megválogatom a készíteni kívánt felvételeket, így kevesebb, tartalmasabb fotóm lesz.
Ne félj elrontani. Ez a folyamat része, még akkor is, ha tapasztalt fotós vagy. Hibák történhetnek, akár véletlenül kinyitja a kamera filmajtóját a tekercs felénél, vagy egyszerűen teljesen rossz az expozíció. Igen, pénzbe kerül, ha elront egy ütést, vagy elront egy egész tekercset, de ezekből a hibákból is tanul.
Egy fotó csak azért nem jó, mert filmen van. Még mindig jó kompozíciónak, megvilágításnak, expozíciónak, fókusznak és témának kell lennie. Röviden: jó fotónak kell lennie, függetlenül attól, hogy miről készült – filmre vagy digitálisra. Tehát folytassa fotós készségeit, miközben a filmezéssel gyakorol.
