Ha a múlt héten online voltál, akkor valószínűleg látott felvételeket a No Kings tüntetéseiről.
Donald Trump amerikai elnökkel szembeni óriási tüntetésre az Egyesült Államok és Kanada egyes részein zajlottak, de az egyik uralkodó aspektus: a zene.
Volt Les Miserables felidézése, hallja, hogy az emberek énekelnek?, Egy tömeg által énekelt Auburn, Kalifornia.
Volt Bella Ciao-egy kevésbé ismert darab, amely szorosan kapcsolódott az 1940-es évek olasz anti-fasiszta mozgalmához-, amelyet egy sárgaréz zenekar végez, hogy elfojtsa az ellenállókat Atlantában.
És volt egy sor más, új és régi zene, a zenészek, akik a No Kings demonstrációkhoz szeretnének kötni magukat.
“Van egy új zene és a régi dalok izgalmas keveréke, amelyet visszahoznak a keverékbe” – mondta Benjamin Tausig, a New York -i Stony Brook Egyetemen a kritikus zenei tanulmányok egyetemi docens.
Ez “inspiráló emberek a tiltakozás összefüggésében ebben a pillanatban.”
Ennek oka a zene elválaszthatatlan kapcsolata és inspirálási képessége a politikai fellépéssel – mondja.
Ha konkrét módon használják, egyes dalok szinte ellenállhatatlan cselekvésre ösztönözhetnek. És a tiltakozási mozgalmak kezdete gyakran alapvetően megváltoztatja mind a zenét, amelynek ki vannak téve, és mi a zenei művészek, akik úgy döntenek, hogy kiadják – mondja Tausig.
De amikor a zene tiltakozik, nem minden dalt hoznak létre egyenlővé-mondja Noriko Manabe, az Indiana Egyetem Zenei Elméleti Tanszékének elnöke és a közelgő Oxford Tiltási Zene kézikönyv társszerkesztője. És azt mondja, hogy az a mód, ahogyan a zenével foglalkozunk, miért volt a legnépszerűbb tüntetések során használt legszélesebb körben elterjedt dalok, kevésbé hagyományosan népszerű dallamok.
Olyan dalok, mint a Bella Ciao, hallod, hogy az emberek énekelnek? Vagy akár a csillagszennyezett szalaghirdetés-amelynek saját pillanata volt a tüntetéseken-általában egy meghatározott típusú. Ezek “részvételen alapuló” és “prezentációs”.
Míg a prezentációs zenét egy képzett előadóművésznek szánják, a részvételi zene, akárcsak a többi ikonikus tiltakozó dal, mint amilyenek legyőzünk, nem.
Ez “ismétlődőbb, hogy az emberek könnyebben csatlakozhassanak” – mondta. “Az, hogy virtuozikusak -e vagy sem, valójában nem a lényeg. A lényeg az, hogy minél több embert vegyen részt.”
És a részvétellel, mondja, jön az ideológia.
“Az a gondolat, hogy a vokális zsinórokat és az izmokat együtt mozgatják, ahol más embereket kell hallgatni, és érezni kell a mozgásukat – mondta Manabe. “Csak az önmagának a hangzásának cselekedete miatt úgy érzi, hogy ez a hitrendszerének része.”
Együttesen választott zene
Tausig azt mondja, hogy a részvételi szempont el is engedheti, hogy mi a dal valójában. Történelmileg, mondja, a legnépszerűbb tiltakozó dalok általában választottak, közvetlen vagy nyilvánvaló kapcsolat nélkül semmilyen politikai mozgalommal. Ennek oka az, hogy a velük kapcsolatos kulturális ikonográfia inkább nagyobb súlyt tart.
Kendrick Lamar és Beyonce nagyon fontos lett a Black Lives Matter mozgalomban.
“A dalaiknak még nem is kellett kifejezetten foglalkozniuk a Black Lives Matter -rel, hogy továbbra is valóban hatékonyak legyenek az emberek mozgósításában” – mondta.
Néhány dalt olyan mozgalmak is elfogadnak, amelyekkel úgy tűnik, hogy kifejezetten. Például Tausig megjegyzi, hogy Bruce Springsteen az Egyesült Államokban született, egy csalódott vietnami háborús veteránról, híresen hivatkozott egy 1984 -es kampánybeszédben, Ronald Reagan amerikai elnök.
A közelmúltban a Creedence Clearwater Revival vázlatát elmozdító, szerencsés fiát egy katonai felvonuláson játszották, és spekulációkat váltottak ki arról, hogy ez a tiltakozás egyik formája, vagy a dal jelentésének általános félreértelmezésének köszönhetően.
Mindkét esetben, mondja, az, amit a dal ábrázolt, fontosabb, mint amit valójában mondott.
Bruce Springsteen 2016. november 1 -jén fellép New York City -ben. Az USA -ban született rock himnusz dalszövegeiben leírt csalódást gyakran figyelmen kívül hagyják. (Greg Allen/Invision/The Associated Press) Hosszú történelem
De mégis, a politikai vita mindkét oldalán használt dalok hosszú története van a tiltakozó zenében – mondja Manabe.
Visszatérve Nagy-Britanniába az 1600-as években, a royalisták és a parlamenti képviselők harcoló frakciói terjesztik a “Broadsheets” -et: nagy papírdarabok, gyakran riming dalszövegekkel az oldaluk támogatására. De annak biztosítása érdekében, hogy könnyen emlékezzenek, jól ismert dallamokra állítják őket.
Ennek eredményeként a “contrafacta”: mindkét oldal ugyanazt a “dalt” énekelte, bár teljesen más szavakkal, amelyek teljesen különböző ideálokat támogatnak.
Ez a jelenség ma is folytatódik. Manabe 2014 -ben a hongkongi tiltakozásokra mutat, amikor a használt demokrácia mozgalom védelmezői és kritikái hallják, hogy az emberek énekelnek?
Eközben a Rock, a Country, az EDM és a hip-hop művészek látszólag felugrottak a szalagkocsira, hogy kiadják vagy újból kiadják politikai zenéiket, és zenei érintőkészülékeket és vírusos pillanatokat hoztak létre maguk a tüntetések során.
Az arkansasi népi zenész, Jesse Welles, aki a szociális média hírnevét készítette a hírekhez kötött dalok kiadása révén, egy új dal no királyt debütált, amely már több mint 150 000 megtekintést tett a YouTube -on. A Salt Lake City -ben az EDM zenész Subtronics egy “No Kings” részt adott előadásához, több mint kétmillió kilátást szerezve a Tiktok -ra.
Eközben a Dropkick Murphys, a Soundgarden és a Pavement mind a régi és az új, a tüntetésekkel összekötött hozzászólásokat készítették-a kanadai Grammy-győztes Allison Russell-rel együtt, a kevésbé ismert blues, az ország és a Bluegrass zenészek, és még egy AI hip-hop dal, egyszerűen a No Kings címmel, amely több mint 750 000 kilátást kapott a Youtube-on.
“Az egyik leghatékonyabb fegyver, amelyet az ellenállás vagy a hatalommal szembeni ellenállás az erőszakmentesség révén kifejez,” mondta Jordan Benjamin, a kanadai zenész (művészileg unokaként), aki szintén kiadott új zenét, amely közvetlenül a No Kings tüntetéseihez kapcsolódik.
A művész szempontjából a hirtelen duzzanatnak van értelme: Tekintettel a popkultúra ciklikus természetére, a zene, amely régimódinak vagy a lépésre tűnt, hirtelen egyre inkább keresletre vált.
És az ilyen irányváltozások elején Tausig azt mondja, hogy mely dalok határozzák meg, hogy a mozgalom fontos kérdéssé válik.
“Nehéz elképzelni, hogy egy tiltakozás zene nélkül zajlik” – mondta. “De ez is olyan fontos lesz a mozgalom esztétikájának megteremtésében.”
