Sylvester Stewart, aki Sly és a Family Stone vezetőjeként szolgált fel a lélek, a rock és az R&B kábítószer -alkímiájában, hogy előkészítse az utat a Funk Music korszakához. 82 éves volt.
A zenész családja a CBC News -val megosztott nyilatkozatában megerősítette halálát.
“Mély szomorúsággal jelentjük be szeretett apánk, a Sly Stone of Sly és a Családkő elhaladását. A (krónikus obstruktív tüdőbetegség) és más mögöttes egészségügyi kérdésekkel folytatott meghosszabbított csata után Sly békésen elhunyt, három gyermekével, a legközelebbi barátjával és kiterjesztett családjával körülvéve” – olvasható a nyilatkozat.
“Miközben gyászoljuk távollétét, vigasztaljuk azt, hogy tudjuk, hogy rendkívüli zenei öröksége továbbra is rezonál és inspirál az elkövetkező generációk számára.”
Stewart, aki Sly Stone néven fellépett, forradalmi zenész és dinamikus showman volt. Sly és a Family Stone átalakította a népzenét az 1960 -as és 70 -es években, és azon túl, olyan slágerekkel, mint a mindennapi emberek, a stand!, És a családi ügyek.
“Ikonikus dalai kitörölhetetlen nyomot hagytak a világon, és befolyása továbbra is tagadhatatlan” – folytatta a család nyilatkozata, és hozzátette, hogy “Sly a közelmúltban fejezte be a forgatókönyvet az élet történetéhez, egy olyan projektet, amelyet szívesen megosztunk a világgal a megfelelő időben.”
Stewartot és menyasszonyát, Kathy Silva -t, igaza, gratulálnak az esküvői szertartásuk során, a New York -i Madison Square Garden -i rock koncerten, 1974. június 6 -án. (Richard Drew/The Associated Press) „A lélek sokfélesége”
Az 1967 -ben a zenétől kezdve a Sly és a Family Stone hét egymást követő évben jelen volt a 40 legjobb pop -listán, az 1. számú hirdetőtáblával mindennapi emberekkel, köszönöm (Falettinme Be egerek Agin) és a családi ügyek, valamint a nyáron forró szórakozást talál, és ha azt akarod, hogy maradj.
A belvárosok és a fekete -amerikai amerikaiak rendõrségi gyilkosságai, valamint a fellendülő nők felszabadító mozgalmának körülményeivel szembeni tiltakozások idején a Sly és a Family Stone fekete -fehér tagokat, férfiakat és nőket, családot és barátokat mutatott be.
“Azt akartam, hogy a zenekar minél többféle lélekt képviseljen” – mondta Stewart egy televíziós interjúkészítőnek 1980 -ban.
“Arra gondoltam, hogy ha az emberek ezt láthatják, látják, hogy ezek a különböző emberek jól érzik magukat a színpadon, akkor az embereknek sem lenne olyan nehéz időt tölteni.”
Sly és a családi kő, amelyet 1993-ban beindítottak a Rock and Roll Hírességek Csarnokába, befolyásolták a művészeket, mint például George Clinton parlament-Funkadelic, az Ohio-játékosok, a Prince és a Red Hot Chili Peppers. A zenekar dalait számos alkalommal fedték le – a mindennapi embereket egyedül művészek énekelték, köztük az Aretha Franklin, a Supremes, a Joan Jett, a Pearl Jam, a Belle és a Sebastian, a Maroon 5, sőt, még Cher és Future egy 2017 -es rés reklámban.
Balról jobbra: Larry Graham, Jerry Martini, Gregg Errico, Sly Stone, Freddie Stone és Cynthia Robinson. (Evening Standard/Hulton Archívum/Getty Images)
“Túl túlmutat azt, hogy Sly kreatív öröksége a DNS -ben van …. Ez egy fekete zenész tervét” – mondta Questlove zenész 2022 -ben, aki tovább készítette a 2025 -es dokumentumfilmet, a Sly Lives! (más néven a fekete zseni terhe).
Questlove halálának nyomán tisztelgést osztott meg az ikonikus zenésznek az Instagram -on, és azt írta: “Sly óriás volt – nemcsak a családi kővel folytatott úttörő munkájáért, hanem a radikális inkluzivitás és a mély emberi igazságok miatt, amelyeket minden jegyzetbe öntött.
“Sly zenéje valószínűleg még inkább még többet fog beszélni, mint akkor. Köszönöm, Sly. Örökké élni fogsz” – tette hozzá.
Stewart karizmája, mint zenekarvezető, valamint a rendező és producer képességeivel együtt látta őt ugyanolyan lélegzetben, mint a korszak más lélek látnokai, mint például Curtis Mayfield, Marvin Gaye és Stevie Wonder.
Clive Davis, Stewart első címkéje és az ügyvezető igazgató, aki kezét vezette a művészek karrierjében, Bruce Springsteen -től Whitney Houstonig, évtizedekkel később írta, hogy Stone “oly sok fronton” a határokon átugrott.
“Annyira élénknek és élõnek tűnt, a legnehezebben dolgozó művész, akit valaha láttam”-írta Davis a 2013. évi önéletrajzában az életem hangzása.
De sok zenekritikus és rajongó számára az életét végül óvatos mese -nek tekintik.
Hibás viselkedés
Stewart nem tudta fenntartani karrierjét, szokatlan viselkedést mutatott be, és későn jelentkezett a koncertekre, vagy egyáltalán nem. Az otthonokban őrzött kutyákkal és testőrökkel, a barátokkal és a kollégákkal, ahol zenélni töltött, de kokain és PCP fogyasztását is töltötte otthonában.
“A kábítószerek csak átvették őt, annyi frebase volt körül … jó barátom, Sylvester Stewart teljesen ravasz kővé vált” – mondta Jerry Martini, a Családkő Szaxofonista 1985 -ben a Spin magazinnak.
Sly és a Family Stone 1972 áprilisában jelent meg koncerten (az Associated Press)
Stewart ugyanúgy elismerte, hogy egy 2023-as emlékezetben köszönöm (a Falettinme Be egerek Elf), együtt írták Ben Greenmannel.
“Valaki koksz vagy angyalporral jön körül, és én egy éjszakát, majd másnap este és a harmadik helyen is használnám, ami többnyire az volt, ami a házat töltötte, és a negyedik helyen rájöttem, hogy elfelejtettem aludni az első éjszaka előtti éjszaka óta” – mondta 1975 -ben, amikor legalább még mindig anyagot termelt.
Stewart zenéje még az 1970 -es évek végére eltűnt még az R&B listáiból, és minden célból és célból az eredeti zene felvételi karrierje 1982 -ig véget ért, kivéve a nagyon alkalmi vendégszereplőket és együttműködéseket.
Az ezt követő évtizedekben a saját okai, a kábítószerrel kapcsolatos letartóztatásokkal és a rehabilitációs sztrájkokkal, valamint az elveszett kiadói jogdíjak visszanyerésére irányuló csatákkal. Gyakran és gyakran jószereplők segítségével költözött, egy ponton egy lakóautóban élve egy Los Angeles -i utcán.
Stone 82 éves korában halt meg (a ravasz kő családja)
Stewart öt gyermekből negyedik született a zenei szempontból hajlamos szülőknek, a texasi Dentonban, 1943. március 15 -én.
“Hét voltunk, és a család nyolc tagja zene volt” – mondta a 2023 -as emlékiratban. “Otthon énekeltünk, majd a templomban énekeltünk.”
A család, amikor gyermeke volt, a kaliforniai Vallejo -ba, San Francisco közelében, és Stewart csatlakozott egy többnemzetiségű Cappella -csoporthoz, a Viscaynes -ben, a csoport pedig 1961 -ben a helyi rádiójátékot kapta.
Miután a főiskolai zenei elméletet tanulmányozta, belemerült a helyi zenei életbe, és együtt írta az öt legjobban sújtotta és úszott Bobby Freeman számára, és a Test producerként dolgozott a 20 legjobb pop-ban, a nevetés, a nevetés a Beau Brummels által.
1966 -ig egy területi rádióállomáson is DJ -t tett, ahol csiszolta a dinamikus ravasz kő személyiségét.
A Sly és a Family Stone főszereplői 1966 -ban összegyűltek, és Martini mellett összekapcsolódnak Stewart testvérei Freddie -vel gitáron, és az éneken és a billentyűzeten rózsa, Gregg Errico dobokon, Cynthia Robinson a trombitán és Larry Grahamon a basszusgitáron.
Végül nyilvántartási szerződést szereztek az Epic Records -szal, a CBS Records leányvállalatával.
Stone majdnem 13 év alatt megjelenik az első nagy nyilvános megjelenése a Sly és a Family Stone tisztelegése során a Los Angeles -i 48. éves Grammy -díjjal, 2006 februárjában. (Lucy Nicholson/Reuters) „Az egyik nagy játékváltó”
A válasz a csoport 1967. évi debütáló albumára, egy teljesen új dologra, de a Dance to the Music megjelenését a következő évben Rickey Vincent zenetörténész írta le “a fekete népzene történetének egyik nagyszerű játékváltójának”.
“Szinte egyik napról a másikra a formalizált egyenruhák utat adtak az egyénre szabott ruháknak, amikor a„ funk bandák ”arra törekedtek, hogy megünnepeljék előadóművészeik egyéniségét, miközben ellenállhatatlan barázdáik révén egységet generáltak” – írta Vincent a Party Music című könyvében: A Black Panthers együttesének és a Black Power átalakított lélek zenéjében.
Táncoljon a zenéhez, és utalt a zenekar konyhai mosogató megközelítésére, amikor négy tag felváltja az éneket, miközben bátorságukat villogta hangszerükön.
“Együtt kell élnünk!” Stewart a mindennapi emberek harmóniájának jogalapja, könnyebben lement a dal óvodai-rhyme kiegészítésével: “Különböző löket a különböző emberek számára, és így tovább, és így tovább, valamint a Scooby-Dooby-Dooby”.
“Azt akartam, hogy ez egy szabvány legyen, olyasmi, ami ott lenne a Jingle Bells és a Moon River mellett” – írta az emlékiratában. “Ez egy egyszerű dallamot jelentett, egy egyszerű elrendezéssel.”
Noha nem olyan nyíltan politikai, mint Gil Scott-Heron vagy Nina Simone gyakran, Stewart katalógusát a társadalmi lelkiismeret és az megerősítés dalai jelölték meg-stand!, Meg tudod csinálni, ha megpróbálsz, és mindenki csillag.
A magasabbra vágyni akarok, és a zenekar színpadi show-jának kiemelte, az evangéliumi befolyásolt hívás-válaszával a közönséggel, míg Stewart volt a legprovokatívabb a kislemezben, a Done Me Nigger, Whitey.
A zenekar magas vízjele vitathatatlanul 1969 volt, a Stand! és egy gyújtó előadás a Woodstock Fesztiválon.
“Annyira sok ötletem volt a dalra abban az évben: egyszerű dalok, bonyolultak, dalok, amelyekről azt gondoltam, hogy önálló egyedülállók lehetnek, kísérleti dolgok” – írta.
A zene fejlődött, és általában lelassult, az 1971 -es években egy lázadás megy, kritikusan elismert, de utal a kéznél lévő démonokra. Ezt követte az 1973 -as Fresh, amelyet sok zenekritikus tartott az utolsó, következetes, magas színvonalú albumának.
Errico 1971-ben elhagyta a csoportot, amelyet egy évvel később Graham követte, mivel vezetőjük higanyosabbá és impulzívabbá vált, és kiemelte a látszólag károsodott megjelenéseket a beszélgetési show-kban, és egy 1974-es esküvőt, amelyet a Madison Square Garden-ben tartottak egy rövid élettartamú házasságra.
A CBS elvált vele az 1976 -os Heard Ya, miután elmulasztott engem, nos, visszatértem, amikor Stewart még két kiadásra szállt le a Warner Records -on.
Stewart az 1980 -as és 1990 -es spektrális jelenlét volt, amely Clinton, Maceo Parker és Föld felvételein jelent meg, és a színpadra külön -külön érkezett a zenekartársaitól, miközben a legrövidebb megjegyzéseket kínálja a csoport rock and roll Hírességek Csarnokában.
2006-ban egy szőke Mohawkban jelent meg, és csak a billentyűzetekkel küzdött egy többlépéses tisztelgés során, a Sly és a Grammys családi kő számára. Öt évvel később az album, amelyet visszatértem! A család és a barátok-többnyire a régi anyagok újjáélesztését olyan vendégművészekkel, mint Jeff Beck, Bootsy Collins és Ann Wilson, a Heart of Heart-nem fogadták el jól a kereskedelemben vagy kritikusan.
Miután Michael Jackson 1983 -ban megvásárolta a Sly és a Family Stone katalógus nemzetközi jogait, Stewart 2019 -ben eladta az amerikai jogokat a zenekar katalógusának a Jackson birtokának.
Stewartot három gyermek élte túl.
