Az elmúlt évek legbrutálisabb nácigyilkos franchise-ja visszatért a Sisu: Út a bosszúhoz, bár ezúttal megváltoztatja történetét. Az ismét Jalmari Helander által írt és rendezett akciófolytatás két évvel az elismert elődje után folytatódik, Jorma Tommila Aatamija gazdagabb emberként tér vissza otthonába, bár még mindig családja brutális meggyilkolásai gyötörték a második világháború alatt, amit a szovjet Vörös Hadsereg tisztje, Igor Draganov, Stephen Avatar alakít.
Aatami, aki most, hogy a háború véget ér, újra akarja kezdeni életét, szétszedi otthonát, és az egészet egy teherautóra rakja, és átutazza Finnországot, hogy békés otthont találjon családja emlékének tiszteletére. Azonban az „az ember, aki nem hajlandó meghalni” legendáját elfojtani igyekezve a KGB elengedi Draganovot, és szinte végtelen erőforrásokat ad neki a Sisu-főhős levadászására, aminek eredményeként robbanásszerű verseny alakult ki az egész országban.
Az eredetileg 2025 szeptemberében, a Fantastic Fest-en bemutatott Sisu: Út a bosszúhoz szinte egyetemes elismerést aratott a kritikusok körében, jelenleg pedig 96%-os a Rotten Tomatoes kritikusai, akik dicsérték a folytatást ötletes akcióiért és sötét humorérzékéért. A film finnországi premierjével a pénztáraknál is erősen indult, közel 2 millió dollár bevételt hozott a 12 millió dolláros gyártási költségvetéshez képest, miközben a hazai nyitóhétvégén 3 millió dolláros debütálásra is készül.
A film amerikai bemutatója előtt a ScreenRant munkatársa, Grant Hermanns interjút készített Jalmar Helanderrel és Stephen Langgal, hogy megvitassák a Sisu: Út a bosszúhoz című filmet. A két film felépítése közötti különbséget szemlélve, amelyben az első John Wickhez hasonlítható, míg az utóbbi a Mad Max: Fury Road-hoz hasonló road movie, a társíró/rendező kifejtette, hogy ennek a változásnak az volt az oka, hogy nagyobb „sebességet” akart vinni a folytatásba, és bevallotta, hogy úgy érzi, ez „valami hiányzik az előző filmjeimből”.
Jalmari Helander: A gondolat, hogy Aatami megpróbálja átszállítani otthonát egy ellenséges területen, cselekvést és mozgást vált ki. Mint egy road movie-ban, sok akcióval. Szórakoztató nézni, de nagyon lassú a felvétel. Ha sok mozgó jármű, autó, motor stb. van, és az összes kamera mozog, nagyon időigényes és nehéz újra beállítani.
Ahogy a két film között nőtt a skála, és Helandernek nagyobb költségvetése volt a munkához, az író/rendező a „nagy robbanások”-ra mutatott rá, mint a „legizgalmasabb” összeállításra, míg a legnehezebbnek „az összes jármű mozgását” említette. Az előbbiek összeállításáról Helander azt mondta, hogy a megoldás kulcsa a „sok tervezés és előzetes munka”, különös tekintettel arra, hogy a forgatás napján „csak egy felvétel van”, és ezért „reménykedni kell, hogy minden a tervek szerint halad”.
Egy másik kulcsfontosságú evolúció a Sisu: Road to Revenge történetében az, hogy sok más egyszemélyes hadsereg akciófranchise-szal ellentétben a folytatás jobban bepillantást enged Aatami háttértörténetébe a családja halálával és a mögötte álló személyrel kapcsolatban. Helander elmagyarázta, hogy ennek a változásnak a lényege abból adódott, hogy főhőse „visszakapta a házát”, és úgy érezte, hogy „olyan eredeti, érzelmes és már az első másodperctől fogva”:
Jalmari Helander: Szükségem volt egy ötletemre, amely megfelel az elsőnek, és még jobban igazolhatná ezt a filmet. Ezúttal személyesebb és érzelmesebb, és jó akciókat hoz létre!
Helander tudta, hogy Aatami ellentéteként olyan „néhány rosszindulatú színészre” van szüksége, mint Lang
ScreenRant: Az első film szereplői elsősorban finnek voltak, és itt is egy kicsit kibővíted a hatókört Stephen Lang (amerikai) és Richard Brake (walesi és amerikai), két fantasztikus színésszel az elsődleges gonosztevőkkel. Hogyan jött létre ez a nemzetközibb szereposztás, és mi vonzotta különösen a kettőhöz?
Jalmari Helander: Eleinte valaki fiatalabbra gondoltam, de amikor felmerült az ötlet, hogy Stephen Lang legyen, azonnal azt gondoltam, hogy ez egy nagyszerű ötlet. És amikor először beszéltem vele, tiszta érzés volt. Csodálatos volt Brake-et és Lang-ot beszerezni a SISU-hoz, mert Aatami Korpinak tényleg szüksége van néhány rosszindulatú színészre ehhez a filmhez.
ScreenRant: Stephen, nyilván nem ismeretlen neked a gazemberek eljátszása, de minden színész máshogyan jut bele a gazember fejébe, akár a testiség, akár a háttértörténet, akár a hang. Szerinted mi volt a legjobb módja annak, hogy Igor fejébe lépjen ebben a filmben?
Stephen Lang: Ha jól emlékszem, ennek sok köze volt ahhoz, hogy kiüresítsem magam. Valójában egyfajta űrt akartam létrehozni saját énemben, és az egyik módja annak, ahogy ezt elértem, nagyon élveztem – említetted a háttértörténetet, és nyilvánvalóan Igor Draganov háttértörténete bizonyos értelemben nem releváns a narratíva szempontjából, de az én szerepem eljátszása szempontjából releváns. Tehát ahhoz, hogy olyan karaktert tudjunk létrehozni, aki képes ilyen érzéketlen, hideg és szisztematikus gonoszságra, hasznos megérteni, hogy ez honnan ered, és hogyan jött létre. Ha egyszer rájössz, hogy ez a fickó születése pillanatától fogva az állam gyermeke, egy olyan állam gyermeke, amely már egészen kicsi kora óta egy bizonyos útra terelte, és elvágott bizonyos dolgokat, amelyek nem voltak hasznosak. Mindent megtettek, hogy csökkentsék az érzelmeket, és mindent megtettek, hogy hangsúlyozzák vagy kifejlesszék az érzéketlen kegyetlenséget. Teljesen lehetséges, hogy mindannyian a környezetünk, a kondicionálásunk termékei vagyunk, és szerintem ő is az. Szóval ez az az út, amin megteszem, amikor egy ilyen karaktert alkotok.
ScreenRant: Nos, ez az utazás még inkább zsigerivé teszi, ha a film későbbi pontjaihoz érünk, és Igor jobban belekeveredik a cselekménybe, különösen, amikor végre láthatjuk őt és Aatamit, akik egymás ellen küzdenek. Szeretném hallani, milyen volt, amikor te és Jorma végre ténylegesen megoszthattad együtt a képernyőn töltött időt, és mentálisan és fizikailag is, lábujjhegyen járhattak egymással.
Stephen Lang: Igen, öröm volt, mert ő egy nagyszerű profi. Azt hiszem, mindketten, anélkül, hogy ezt kimondtuk volna, szerződésünk volt, hogy vigyázzunk egymásra, mert ha jobban belegondolunk, a vonaton beszélünk, ott egy zárt térben vagyunk, és minden elromlott, szét van rontva. Vannak szilánkok, éles szélek és minden. Bármerre is mész, tucatnyi módja van annak, hogy bekopogtassa vagy megsebesítse magát. Ez érdekes, mert ez egy kis „figyelj a seggedre” feszültséget kelt, ami szerintem jó. De vele együtt dolgoztunk, remek duett volt. Valahányszor összejöttünk, rengeteg ütést dobtak, sok villát döftek az emberekbe, és mindketten úgy távoztunk előle, hogy úgy éreztük, hogy elvégeztük a dolgunkat, és nem törtünk ki egyetlen végtagot sem, sem a magunkét, sem a színésztársunkat. A kanálszúrásokat is szeretem. (nevet)
ScreenRant: Igor halálát szerettem volna érinteni, mert vidáman meglepett a puszta brutalitása, amikor a robbanófej feldöntötte és felrobbantotta. Hányszor ismételte meg a legendás halált a forgatókönyv elkészítésekor?
Jalmari Helander: Mindig is tudtam, hogy meghal a rakétával, mert ez volt az első ötlet a vonattal kapcsolatban. Arra gondoltam, milyen menő lenne egy nagy rakéta rakétamotorjával mozgó vonaton ülni. Szóval, amikor ez megvolt, tudtam, hogy a rakéta lesz a székhelye.
A Sisu: Út a bosszúhoz országszerte a mozikban!
Megjelenés dátuma
2025. november 21
Futásidő
89 perc
Igazgató
Jalmari Helander
